Via Katlehong & Cia Gente
FR Le projet tamUjUntU est né de la rencontre spontanée du chorégraphe brésilien Paulo Azevedo avec des danseur.euse.s de Via Katlehong (Via Injabulo, 22 • 23) en 2023. Partant de ce titre, un raccourci de « estamos juntos », qui veut dire : « on est ensemble », Paulo Azevedo se réfère à l’ancestralité africaine des Brésiliens. Le chorégraphe souhaite mettre en valeur les liens d’amitié, d’empathie et de solidarités dans les luttes, qui se mettent en place au-delà des frontières et des cultures, par le biais de la danse. Sa création est un manifeste de complicité gestuelle ayant pour référence les danses urbaines et traditionnelles présentes dans ces deux nations : le « Pantsula » résonne dans le « Passinho » et dans la « Samba » se mêlent des éléments de « Amapiano ». Dans tamUjUntU, les artistes pratiquent un échange de leurs vocabulaires de la danse respectifs. Tout y est possible, sauf lâcher la main de l’autre.
DE Xhosa, Zulu, Swasi, Ndebele, Quilombolas, Roma, Cariocas und viele weitere Identitäten treffen in dieser Zusammenarbeit zwischen der südafrikanischen Kompanie Via Katlehong und dem brasilianischen Choreografen Paulo Azevedo aufeinander. Ihr Titel leitet sich von einer verkürzten Form von „estamos juntos“ ab: „Wir sind zusammen“. tamUjUntU sucht nach einer Gemeinschaft der Gesten und Bewegungen zwischen Rio de Janeiro und Johannisburg, zwischen den urbanen und traditionellen Stilen, die an beiden Orten getanzt werden. Der Pantsula klingt im Passinho nach, und in der Samba mischen sich Elemente des Amapiano. Nichts bleibt „rein“, jeder tanzende Körper nimmt fremde Einflüsse auf und erweitert sein kulturelles Repertoire. Dieser Abend ist eine Reise, auf der alles möglich ist, außer die Hand des anderen loszulassen.
EN tamUjUntU is a collaboration between South Africa’s Via Katlehong and Brazilian choreographer Paulo Azevedo. Drawing from the street and traditional dances of both nations, it brings together Pantsula and Passinho, Samba and Amapiano, and so on, highlighting their connections. More than a performance, tamUjUntU – from the Brazilian expression “Tamo junto” (“we’re together”) and reimagined to echo South Africa’s “Ubuntu” – reflects unity, shared histories, and collective creation. Through improvisation, exchange, and Azevedo’s 4D creative approach (Disequilibrium, Disobedience, Deconstruction, Deformation), the dancers explore movement in ways that cross cultural boundaries. Rooted in a diasporic journey of connection, tamUjUntU presents dance as an act of solidarity, where every step is an embrace, and every rhythm a story.
