Athletes of the Heart

21 h 00 - 02 h 00

« Il en est de l’acteur comme d’un véritable athlète physique, mais avec ce correctif surprenant qu’à l’organisme de l’athlète correspond un organisme affectif analogue, et qui est parallèle à l’autre, qui est comme le double de l’autre bien qu’il n’agisse pas sur le même plan. 
L’acteur est un athlète du cœur. » — Antonin Artaud (Le théâtre et son double, 1938)
 

Le Casino Luxembourg en collaboration avec l'unité de production galR, le label Transatlantic et la commissaire Agnes Gryczkowska présentent la soirée d'ouverture de Luxembourg Art Week

Après la nocturne de Luxembourg Art Week, poursuivez l’expérience au Casino Luxembourg — Forum d’art contemporain avec une soirée d’ouverture centrée sur la performance et la musique.

Sous le titre Athletes of the heart — emprunté à Antonin Artaud — cette édition réunit des artistes pour qui la scène est un espace d’endurance et de dépense vitale. Ici, la performance devient épreuve physique, émotionnelle et sonore : une recherche de tension et de dépassement où le cœur, plutôt que la forme, conduit l’expérience. Ces “athlètes” ne se contentent pas de représenter ; ils mettent en jeu leur souffle, leur fragilité et leur intensité, pour transformer la nuit en un terrain commun de pulsation et de résistance.

La soirée propose une programmation inédite où la performance — expérimentale et puissante — rejoint et se mêle à une expérience musicale émotionnelle et brute.
 

Blackhaine (UK, performance)

Blackhaine est un artiste contemporain britannique dont l’approche radicale des musiques drill et noise, ainsi que de la performance, s’étend à la chorégraphie et à l’installation audiovisuelle immersive. Il signe également la direction artistique et la scénographie de rappeurs de renommée internationale.

Né dans le climat d’anxiété figé de 2020, le travail multimédia de Blackhaine traduit une transition, passant de la peur viscérale et paralysante à une forme d’extase éprouvante et chaotique.

La vie et la culture du nord de l’Angleterre, qui ont profondément marqué sa vision politique, nourrissent une dramaturgie hybride où se mêlent voix, mouvement et scénographie, dans une approche inspirée du « théâtre de la cruauté ». Animé par une quête du nihilisme comme forme d’honnêteté, les performances physiques de Blackhaine — connues pour le laisser meurtri et couvert de sang — reposent sur des techniques d’endurance et de tension dans des formes recomposées, à la fois intimes et frontales, qui bouleversent les genres établis. Réalisée en direct, chaque performance est différente de la précédente, mais toutes partagent une conviction constante : expérimenter des formes en mutation, à la croisée du noise, du punk, de l’ambient, de la danse expérimentale et de la poésie.

Katarina Gryvul. (UA, live)

Katarina Gryvul est une compositrice, violoniste, productrice musicale et pédagogue diplômée. Après ses études au conservatoire, elle a orienté son travail vers la musique électronique, mêlant sa formation en musique classique à des sonorités avant-gardistes pour développer une identité sonore singulière. Gryvul accorde une grande importance au timbre dans ses compositions, fusionnant ses racines classiques au sound design. Elle utilise souvent de l’électronique en direct pour les instruments et la voix, des synthétiseurs analogiques et de l’audio spatial, créant ainsi des paysages sonores immersifs.

B4MBA & MOOKI6 présentent Nexus (ES, live)

Aussi frais qu’un vinyle encore sous son film plastique, Nexus est une toute nouvelle collaboration entre le producteur, DJ et chanteur sénégalo-hispanique B4MBA et l’artiste audiovisuel franco-guadeloupéen MOOKI6, tous deux membres du collectif Jokkoo basé à Barcelone.

Fondé en 2017, Jokkoo a pour but d’insuffler dans la scène club de la ville des rythmes panafricains expérimentaux et des sonorités diasporiques contemporaines. Avec Nexus, le duo pousse cette démarche encore plus loin, en brouillant les frontières entre dancehall et trap, et en y mêlant bruit industriel, métal et ambiances sombres.

iced lattina (BE, DJ).

Si la musique émotionnelle était un genre à part entière, il décrirait parfaitement le style d’iced lattina. Qu’il s’agisse de confiance, de colère, d’apathie ou d’excitation, on y retrouve toujours une basse saturée et des sons bruts de club. Peu attachée au tempo mais exigeante dans sa sélection, iced lattina incarne l’imprévisibilité dans sa forme la plus pure.

Maxim Tur (DE, performance)

Né en 1996 à Leninskoe (Kirghizistan) etdiplômé de l’Université des arts de Berlin, Maxim Tur est un artiste berlinois dont le travail s’inspire de la culture pop, des phénomènes d’internet et des jeux vidéo. Ses œuvres explorent les questions philosophiques et médiatiques, qu’il traduit sous forme d’installations, de sculptures, de vidéos et de performances.Pour la soirée d’ouverture de Luxembourg Art Week , il sera accompagné de Miran Thiemann, alias urge2bite, chanteur et producteur de musique électronique originaire de Leipzig et aujourd’hui basé à Berlin.

galR

galR est une structure de production européenne qui explore la spatialité à travers les tendances avant-club du son, des arts et des communautés.
Soutenu par l’équipe d’un séminaire dirigé à l’Université des arts de Berlin, le label s’articule autour du travail de sa future base de recherche hqLX, un off-space dédié à la rencontre et à l’expérimentation à Luxembourg-Ville, coprogrammé, entre autres, par le Casino Luxembourg.

Pour cette présentation, galR est accompagné de Transatlantic, un label et une agence pluridisciplinaire basée à Berlin. Centré sur la musique contemporaine, le label met en avant l’amitié et la collaboration plutôt qu’une stricte définition de genres.

Graphisme : Hannes Brischke